Якщо люди хочуть знати хто я, нехай дивляться на мою гру – все в ній.
Я серйозно ставлюся до своєї роботи, а це можливо лише за несерйозного ставлення до власної персони.
Я іду туди, куди мене веде сценарій. Даремно ви думаєте, що актори вільні вибирати, що їм заманеться. Добрі сценарії на дорозі не валяються. Мені подобається мандрувати різними куточками планети, у цьому – велика частина чарівності моєї роботи в кіно.
Мені часто кажуть, що акторам потрібно виходити на сцену у футболці із написом: «хочете вірте, хочете – ні, але я роблю все, що можу».
Кіноіндустрія – це велике відро лайна, і ми в ньому плаваємо. Є безліч людей, набагато важче за мене, наприклад, Джулієт Стівенсон. «Важкий» для мене означає людину дуже розумну, яка ставить питання до місця, яка намагається використати себе по повній. Хто сказав, що я важкий? Наскільки мені відомо, я не ходжу і не кричу з приводу розмірів гримерної.
Я ніколи не міг планувати своє життя. Я просто хитаюся від нерішучості до нерішучості.
Щось про акторів? Мені страшенно набридли актори, які розповідають про себе. Не думаю, що оточуючим варто все знати про мене.
“Якісна акторська гра завжди уражає публіку із силою й невідворотністю бомби прямого влучання – людина усвідомлює лише сам вибух, а вже потім може вивчити масштаб уражень і конструкцію бомби.” (З ранніх щоденників, 1974 рік)
(Про довготривалі стосунки із Рімою Гортон)
“Я думаю, що в кожних стосунках повинні бути свої правила. Вона толерантна. Вона неймовірно толерантна. Можливо, кандидат у святі.”
Актори є агентами змін. Фільм, театральна вистава, музичний твір чи книга можуть змінити ситуацію. Це може змінити світ.
Про «Зимового гостя»: Такий час настає для багатьох із нас – коли ролі змінюються, і діти мають стати батьками. Ви або берете на себе відповідальність і доглядаєте своїх батьків, або ні. Моя мама теж рано овдовіла. Я був другим сином із чотирьох – і вона виростила нас усіх сама».
В Америці я відчуваю себе більш собою. Я можу там регресувати, і в них є парки з американськими гірками.
(Про відсутність дітей) “Я люблю подорожувати і дітей у мене немає, тому певна свобода є.”
«Міцний горішок» – класика свого жанру, і я радий, що грав у ньому, бо інакше я навряд чи сидів би тут і розмовляв із вами.
Я постійно турбуюся. До роботи в мене те саме ставлення, що й до життя. Я схожий на собаку зі старим капцем у зубах.
Я багато знаю про себе. З одного боку, я – та людина, яка вранці засовує брудну білизну у пральну машинку. Але коли натовп людей чекає на тебе біля службового входу, ти раптом стаєш зовсім іншим.
Лос-Анджелес — це не місто, повне дурнів. Там дуже багато чудової енергії.
Я люблю Америку, тому що щоразу, коли я їду додому, там є щось про Англію та прибуття з Англії, але як тільки ти спускаєшся по сходинках літака, ти зменшуєшся. І ви повинні почати говорити «вибачте», бути ввічливим, робити реверанси і тому подібне… Америка просто дозволяє мені бути нерозумним, яким я є насправді.
Я підходжу до кожної ролі, яку мене просять зіграти, і вирішую діяти з такої позиції: хто ця людина, чого вона хоче, як вона намагається цього отримати і що з нею відбувається, коли вона це не отримує , або якщо отримує?
Мені дуже приємно зараз працювати як в кіно, так і на сцені. Але це не легкий вибір. Це не легше. Багато в чому це складніше, і це інший вид виклику. Ви повинні думати набагато швидше і бути набагато оперативнішими. І спостерігати, як Брюс [Брюс Вілліс], Кевін [Кевін Костнер] і Том Селлек з цим справляються, було навчанням.
Моєю основною проблемою з Гамлетом було – як, чорт забирай, можна це зробити, як треба дихати? Справа не тільки в тому, що сама п’єса довга, головне, що цей чорт Шекспір поставив три величезні монологи прямо один за одним.
Я багато чому навчився, працюючи з Брюсом [Брюсом Віллісом] і Кевіном [Кевіном Костнером]. Я маю на увазі, що я є тим, хто має вчитися в цій ситуації.
Робота режисера абсолютно жахлива. Але ви розумієте, що ви дізналися стільки всього… наприклад, про вразливість Ентоні [Ентоні Мінгелла] на зйомках Truly Madly Deeply (1990). У перший день він зібрав усіх акторів і сказав: «У мене одне слово: допоможіть». Ральф [Ральф Файнс] дав мені ще одну пораду, а саме: «Небезпека режисерувати себе полягає в тому, що ти соромишся робити ще один дубль». [2015]
[про роль Ганса Грубера у Міцному горішку (1988)] Що стосується мене, то я не граю лиходія. Я просто граю когось, хто хоче певних речей у житті, зробив певний вибір і слідує його.
[про роль шерифа Ноттінгема в Робін Гуд: принц Злодіїв (1991)] Я не граю лиходія, я просто граю когось, у кого є певний перелік речей, які він хоче в житті, і він їх досягає.
[про Брюса Вілліса] Він просто найкращий, він чудово вміє стежити за атмосферою знімального майданчика. Він дуже кумедний – такий, якого ви очікуєте. Але він також дуже вправний перед камерами; він точно знає, що робить.
Вінсент Прайс також чудово грав у комедії та є надзвичайно різнобічним актором. І ми всі знаємо, куди привів його дар лиходійства: штамп на все життя. Але я ціную порівняння з ним.
Зніматись у кіно після гри в театрі – вісім разів на тиждень граючи Вальмонта – відпочинок та задоволення.
Відсутність дітей дало мені більше простору для роботи, я впевнений, що це так, і коли я працюю, я дуже енергійний, однак я не сиджу, сумуючи за акторською діяльністю.
Мені подобається не знати, що я буду робити. Мені просто подобаються будь-які божевільні схеми, які виникають. Я із задоволенням проведу день, катаючись на американських гірках, чим небезпечніше, тим краще.
Зрозуміло, дослідити злий бік цікаво, але тут все пов’язано з глядачами, зі мною, і з ламанням забобонів. Мені подобається, коли люди кажуть: “Я хотів, щоб у шерифа все вийшло”.
[про успіх]: «У Лос-Анджелесі успіх вимірюється висотою стін навколо вашого будинку, і розмірами цього будинку. На мою думку, це просто жалюгідно».
Не думаю, що є актори, які не захотіли б зніматися, якби вони мали таку можливість. Проблема частково в тому, щоб опинитися в потрібному місці в потрібний час: ти знаєш, як це робити, або тобі просто щастить.
Я – риби по гороскопу. У будь-якій галузі мого життя завжди є протиріччя. Часом я сам себе дивую. Хто ж я? Те “я”, яке ніяк не може зайнятися пранням – я знаю це “я” дуже добре – дивиться на інше “я”, яке стоїть і репетирує, і запитує: “Хто це, з усіма своїми ідеями, вигадками?” Часом я дотримуюсь інтуїції, часом дію дуже раціонально. Думаю, це залежить від часу доби.
Коли мене запитують, чи хтось на мене вплинув, я відповідаю, що схиляюся перед Фредом Астером, бо коли дивишся, як він танцює, ніколи не дивишся на його руки, ноги – тільки на нього самого. Ви ніколи не бачите годин роботи, повторів, репетицій, але лише дивовижну особистість та свободу.
Про свої недоліки: «Гострий язик. Намагаюся якось із цим впоратися. Напевно це через те, що я кельт».
Талант – це випадкова комбінація генів – та відповідальності. Це щось дане нам, всі мають талант, так сталося, що мій талант – акторський, і мені дали можливість його реалізувати. Це дивна та дуже велика відповідальність.
Дайте мені вікно, і я в нього буду дивитися.
Я не маю якогось єдиного плану. Щоразу я роблю вибір, виходячи із ситуації. Ось, наприклад, я знімався в “Месмері” – і це було дуже складно, а “Жахливо велика пригода” Майка Ньюелла – як ковток свіжого повітря. Цілком різні речі.
Я все життя ходжу дуже тонким льодом. Звикаєш покладатися на інтуїцію. Зараз мені потрібно створити якнайбільше вільного місця – і у себе в голові, і вдома у вітальні. Кухня та їдальня тепер стали моїм робочим кабінетом. Мені здається, що якщо я розберуся з усім, що лежить у мене в їдальні на столі, то все стане на свої місця.
Але мені подобається Лос-Анджелес. Там я керую машиною, а тут – ні. Це місто огидне і прекрасне, таке ж відчуття, як якщо ходиш обідати в кафе «Dunkin’ Donuts» щодня.
Тобі дають мікрофон і ти можеш сказати все, що думаєш. У такий вирішальний момент, як, наприклад, під час виборів, ти маєш робити те, у що віриш.
Як актор, я вважаю, що скромність є дуже важливою. Ти віддаєш себе режисерам, вони набагато менш скромні.
Я не несу жодної відповідальності за чиїсь фантазії. Я не буду думати про це, приймати їх надто близько до серця, підлаштовуватися під них. Мені подобається бути ланкою в ланцюзі тих, хто розповідає історії.
Можна грати правдиво, і можна брехати. Можна розкрити себе і можна закритися. Глядачі або дізнаються про себе, або ні.Ти сподіваєшся, що вони не виходитимуть із театру, думаючи: «Що ж, було мило. Де ж таксі?
Якби в мене були діти, я думаю, я дозволяв би їм носити все, що завгодно. Друзі не вірять, коли я говорю їм про це, але я дозволив би дітям гуляти вулицею в рожевому люрексі та золотистій синтетиці.
Про Риму: Вона до цього не має відношення, так що мені дуже не подобається, коли починають про неї говорити. Їй від цього лише складніше. Думаю, у кожних відносин мають бути власні правила. Вона терпляча. Просто неймовірно терпляча. Майже свята.
Ні, це не було кохання з першого погляду. Терпіти не можу, коли нас намагаються уявити як щось незвичайне. Наші стосунки такі ж складні, заплутані, як і в будь-якої іншої пари. Ми через багато пройшли. Але я справді її поважаю. Ми можемо просто сидіти поруч і довго мовчки читати, а потім вона раптом прочитає щось вголос, і ми починаємо сміятися.
Думаю, двом акторам важко вжитися разом, бо робота відбирає весь час. Так, Джуді Денч та Майкл Вільямс – щаслива пара, але, можливо, завдяки тому, що вони навчилися залишати свої проблеми у кімнаті для репетицій. У мене ніколи так не виходило – я все несу додому. Ходжу похмурий, а Рима сміється і одразу ж вникає у суть питання. Які б у неї проблеми не були, вона кладе голову на подушку і одразу ж засинає!
З приводу того, чому в нього немає дітей: «Вам слід пам’ятати, що не я один це вирішую. Є ще й Рима. Я хотів би мати сім’ю. Іноді я думаю, що найідеальнішим було б, якби троє дітей – восьми, десяти та дванадцяти років – звалилися б на нас із нізвідки – ми були б для них прекрасними батьками».
У сімдесят років я все ще зніматимуся в кіно і гратиму на сцені.
У роботі актора є безліч приємних речей, але проблема в тому, що зазвичай за найкращим слідує найгірше.
Мені подобається збуджувати в людях двозначні почуття. Я зовсім не на вітрині, щоб люди дивилися на мене і захоплювалися. Мені подобається все змішувати. Глядачі не мають бути пасивними. Вони мають працювати.
Я не проти спокуси, якщо це призведе до гарної ідеї чи потрясіння. Тобі платять, ти присипляєш пильність, а потім б’єш.
Подорожі – найприємніше у моєму житті. Я люблю їхати поїздом, летіти в літаку, плисти кораблем.
Про свою роль у «Солом’яній вдові» (The Grass Widow), де йому довелося оголюватися: «Так дивно це робити. Потрібно вдавати, що це не зі мною».
Про роль О’Хара в «Жахливо великій пригоді»: Ну, зрозуміло, я не знав послідовності реплік, але зрозумів свого героя – ту нотку романтики в ньому, яка, напевно, є у всіх без винятку – в якийсь момент життя з’являється бажання застрибнути на мотоцикл і помчати кудись із парою особистих речей і все. Це є у кожного. Я зрозумів його, бо частина його є і в мені також.
Про роль у «Закрий мої очі»: Мені часто доводилося грати оголеним, але це була моя перша постільна сцена. І вона шепоче мені: “Ти одягнув білизну?” О боже, що за питання! Звісно! Боронь нас бог від прямого контакту!
Гра актора має бути грою на відповідному інструменті. Труба та скрипка – різні речі. Актор повинен захищати себе і водночас бути дуже відкритим. Дуже складно досягти такого балансу – насправді навіть неможливо. Ненавиджу говорити про це – звучить так безглуздо.
Одне можу сказати – моя робота стає все складнішою та складнішою. Чим більше ти усвідомлюєш свої здібності, тим важче тобі стає щось робити. Це як зворотна пропорційність, якщо можна так сказати. Якось поєднав ці два слова і вони сюди точно підходять.
Що може бути краще за зустріч з друзями, доброго вина, розмов, взаєморозуміння? За винятком сексу. Або зображення його на сцені.
Ні, я ніколи не був сексуально заклопотаним. Хоча, може, і буду, наступного тижня.
У грі ти віддаєш частину своєї ролі. Я не ховаюся, не намагаюся втекти чи стати непомітним. Я лише хочу, щоб у мене на лобі не було написано, хто я, бо це заважає людям, які щиро вірять у мої ролі.
Я весь час турбуюся про все. Я турбуюся, що я турбуюся. Єдиний спосіб цього позбутися – вийти на сцену. На мою думку, життя побудоване на відчуттях, як і все інше; гра на сцені – спроба відтворити це відчуття.